Déviation obligatoire

La tentation à laquelle il est impossible de résister : la perspective de découvrir un pilote sur grand écran. Peut-être est-ce une séquelle du complexe des téléphages par rapport aux cinéphiles, mais rien à faire, regarder une série projetée à une salle entière, ça a toujours un charme supplémentaire. Alors, projetée dans le cadre tout en dorures et velours rouge d’un théâtre, vous imaginez bien que ça fait son petit effet.
C’est la raison pour laquelle, en dépit d’un agenda insupportable ces derniers temps, j’ai décidé de me fendre d’un aller-retour express à Fontainebleau histoire d’attraper au vol la projection de Bron/Broen, sachant qu’il m’était proprement impossible de faire mieux cette année. Série Series, rendez-vous est pris pour l’an prochain. Normalement, sans élections présidentielles, je devrais pouvoir m’organiser plus facilement, d’ailleurs.

Avec sous le bras un apprenti téléphage de mes connaissances, sur lequel je reviendrai d’ailleurs dans un post ultérieur car mes opérations de contagion ont repris, je me suis donc aventurée en pleine cambrousse, puisque Fontainebleau est à peu de choses près l’autre bout du monde pour moi qui n’avais encore jamais pris un TER de ma vie, et je suis donc allée voir la coproduction suédoise/danoise ce samedi.

Je dois dire que ce n’était d’ailleurs pas sans appréhension. Je savais que Livia avait énormément aimé Bron/Broen (qu’au nom de l’exactitude, je me refuse à appeler The Bridge vu que d’une part, ce n’est pas son titre, et qu’on est tous capables d’apprendre un titre original avec un tant soit peu de bonne volonté ; d’autre part, il y a déjà une série canadienne qui s’appelle réellement The Bridge, c’est pas la peine d’entretenir la confusion sans raison valable ; et pour finir, quand les remakes anglophones vont pleuvoir, on sera bien contents d’avoir appris à faire la distinction, comme on la fait pour Forbrydelsen et The Killing), mais étant par réflexe un peu réfractaire aux séries policières et polars de tous poils, je m’étais dit qu’il serait toujours temps d’y revenir plus tard, un jour où je serais bien disposée.
Et une projection dans un théâtre, c’est franchement la meilleure disposition qu’on puisse imaginer.

En tous cas, c’est le genre de cas qui vous fait réaliser à quel point suivre l’actualité d’une série sans la regarder pour autant vous permet tout de même d’en savoir long sur son univers, et je dois dire que j’étais finalement très à l’aise en démarrant ce pilote, où j’avais déjà quelques repères. Quand on est allergique au genre policier, c’est une situation qu’on est bien content de trouver.

Mais en commençant le pilote de Bron/Broen pourtant, des termes tels que « à l’aise » ou « content » sont assez déplacés. Impossible de ne pas immédiatement plonger dans l’ambiance diffusement dérangeante de la découverte de corps au beau milieu (l’exact milieu, en fait) du pont reliant la Suède au Danemark.
Les premières minutes s’égrènent en nous dévoilant progressivement des détails plus sordides et triviaux, tant à propos du crime qu’à propos de l’un de ses enquêteurs, Saga Norén. C’est résolument elle qui a les faveurs du scénariste (Björn Stein, jusque là plutôt réalisateur qu’auteur), puisqu’on nous familiarise très tôt avec sa personnalité, un élément très important de ce pilote mais qui lui permet de prendre le dessus sur son collègue danois Martin Rohde, lequel va se dévoiler plus progressivement et donc nous rester opaque pendant une bonne partie de ce pilote, se montrant uniquement sous le jour du « gentil flic » un peu unidimensionnel.

Saga Norén est en effet autiste. Je ne l’avais jamais lu en ces termes, mais c’était évident d’emblée. Pas autiste comme un grand nombre de flics qu’on a pu voir à la télévision ces dernières années, d’ailleurs, qui sont en réalité plutôt des caractériels asociaux qu’autre chose, mais une personne donnant tous les signes de l’absence totale de réponse émotionnel à des stimulus pourtant forts, comme peut l’être une intervention urgente au beau milieu de la nuit, la découverte du corps d’une femme politique en vue, le sentiment d’urgence d’une situation de vie ou de mort ou encore les détails ignobles révélés pendant ladite intervention. Il est clair et net que cette femme est inanimée à l’intérieur, qu’elle n’est qu’un cerveau, une tête qui a emmagasiné les règles selon lesquelles travailler, mais pas le fait qu’elle travaille avec des humains. Son absence de réponse la rend très froide d’une part, et pourtant, d’une certaine façon, presque attendrissante, comme si le spectateur se dépêchait de ressentir pour deux ce qui lui échappe à elle.
Par la suite, l’épisode va nous donner une vision plus large du « handicap » de Saga (très franchement, d’un point de vue professionnel, ça semble être plutôt un avantage tant elle se montre efficace et dédiée à son job), nous donnant également des occasions de considérer l’autre personnage, Martin, un homme tout ce qu’il y a de plus normal, doté d’empathie et humain, et ainsi trouver un meilleur équilibre entre ces deux personnages. Mais au départ, c’est réellement Saga qui impressionne.
C’est un choix d’autant plus intéressant que, malgré la fascination certaine de cet épisode inaugural pour la jeune femme, le pilote tranche ici avec une convention communément répandue qui veut qu’en général, on invite le spectateur à entrer dans l’univers de la série aux côtés d’un personnage attirant un minimum la sympathie, parfois même la pitié, et ici on n’a rien de tout cela.

L’univers de Bron/Broen est d’autant plus difficile à intégrer de gaîté de coeur qu’il est également très sombre. Pas simplement parce qu’on commence par la découverte d’un corps, mais bien parce qu’il s’agit là d’une monde qui suinte la désolation.

Le rendu de l’image, qui, comme le montrent les diverses captures de ce post, est baigné dans les ténèbres, participe énormément à cela. Il existe une multitude de séries différentes en Scandinavie, et au moins autant de façons de montrer ces pays nordiques, mais celle-ci se fait forte de matérialiser absolument tous les clichés en matière d’absence de lumière, de nuits qui semblent durer une éternité, et de villes figées dans le froid.

Le crime, découvert en pleine nuit, est en partie le fautif, je suppose : l’enquête commence à l’heure où le reste de la population dort, les rues sont inanimées, même le poste de police est désert. Mais d’une façon générale, tout est pesant dans l’atmosphère de Bron–Broen, dont même les scènes en intérieur, qui pourrait être baignées par la lueur des néons, semblent étouffantes, accentuant l’ambiance claustro de bien des plans.
La conversation entre Saga et Martin, lorsqu’il la visite dans son bureau au commissariat a beau être hilarante, il reste toujours un arrière-goût de malaise parce que tout est plongé dans cette lumière verdâtre qui en réalité n’éclaire pas grand’chose.

Le plus surprenant dans le premier épisode de Bron/Broen, c’est probablement la façon dont la série ne s’enquiert pas beaucoup de vous laisser totalement dans le flou.
Ainsi, il sera révélé assez tard dans le pilote que Martin vient de subir une vasectomie : le problème c’est qu’il y a eu plein de scènes au préalable pendant lesquelles cette explication aurait été salvatrice, notamment quand il rentre chez lui auprès de sa femme. Mon petit camarade comme moi-même avions au départ mal interprété sa façon de se frotter l’entrejambe en poussant de gros soupirs, je suis obligée de l’admettre… Ce n’est qu’une information parmi beaucoup d’autres qui ne nous est pas dévoilée, vraisemblablement à dessein, pour nous désorienter autant que nous intriguer, mais qui participe à l’univers dense de la série.

Les intrigues secondaires sont tout-à-fait dans cet esprit.
Sur le pont, alors que la police découvrait le corps, une femme a demandé à Saga de laisser passer l’ambulance de son mari, en attente d’une greffe. Dans la plupart des séries, cette séquence serait juste là de façon anecdotique : soit afin de mettre en évidence la personnalité de Saga (et lancer une mini-intrigue sur la façon dont Saga va déposer une plainte contre Martin pour avoir laissé passer l’ambulance tout de même), soit tout simplement pour accentuer l’impression de chaos en pleine nuit sur le pont. Mais pas du tout. Quelques minutes après que l’ambulance soit passée, nous allons retrouver cette femme, à l’hôpital, faisant tout son possible pour que son mari bénéficie des meilleurs soins possibles. De tout le pilote, il ne sera pas fait allusion à une seule connexion entre cette question très médicale (choix du chirurgien, conditions du patient, etc…) et le corps retrouvé sur le pont, ce qui forcément ne manque pas de laisser le spectateur un peu désemparé, puisqu’il n’est même pas possible de formuler la moindre hypothèse sur les raisons pour lesquelles cette intrigue est présente tout au long du pilote.
C’est d’ailleurs ce qui fait tout le charme des fictions non-américaines, après des années de formatage US : l’effet de surprise ; ça m’a un peu rappelé la bonne surprise que j’avais eue devant le pilote polonais de Naznaczony qui, tout en reprenant des codes bien connus, parvenait à désarçonner le spectateur.
Plus intrigant encore, l’autre axe secondaire de l’épisode s’intéresse à une femme qui est dans une situation critique : sur le point d’être virée de son appartement avec ses deux enfants, et alors que son mari dépense leur argent en boisson et en drogues (il sera également mentionné qu’il bat son épouse comme ses deux enfants), elle fait appel à un étrange homme plein de mystère (Magnus Krepper, toujours aussi magnétique que dans Kommissarie Winter, même avec une moustache de l’impossible toute droit issue des années 70). Il m’a fallu aller sur la fiche Wikipedia pour découvrir que, contrairement à ce que je croyais, cet étrange bonhomme n’est pas du tout l’homme de main d’un réseau de prostitution (ma première hypothèse) ou l’adjoint du propriétaire de l’appartement de cette famille (ma seconde hyposthèse), mais un assistant social. Inutile de dire que la déroute est totale, puisque non seulement on ne voit pas le lien avec l’enquête principale, mais en plus, on ne comprend pas vraiment qui sont les personnages.

Pendant tout l’épisode, le cerveau va donc s’efforcer de rattacher artificiellement tout cela, ces quelques éléments qui ne font pas sens (pas encore, faut-il supposer) à la découverte du corps. C’est très perturbant… sans être tout-à-fait désagréable.

Ces seuls éléments, sans même parler de l’enquête elle-même (comparativement, cette dernière serait presque moins intéressante, passé le détail sordide de la mise en scène du corps dont je ne vous révèle pas tout), suffisent à donner envie de revenir.
Bron/Broen n’a pas encore de date de diffusion sur arte, mais il faudra surveiller ça pour n’en pas louper une miette, à n’en pas douter. A choisir, je suis plus intéressée par ce pilote que par celui de Forbrydelsen, pour lequel l’enthousiasme était rapidement tombé et que je n’avais jamais poursuivi. Ici, le personnage de Saga Norén, l’ambiance incroyable de la série, sa réalisation soignée, son excellent cast et sa structure surprenante (ainsi qu’un grand talent pour les scènes d’adrénaline, comme le montre la scène finale du pilote dans la voiture, pendant laquelle j’ai dû me retenir pour hurler) réunissent tous les ingrédients pour scotcher le spectateur à son siège sans jamais lui rendre les choses faciles ; c’est à peu de choses près ce que j’attends d’un polar intéressant, par opposition à toutes les séries policières interchangeables qu’on a l’impression de voir sur les écrans.

D’après la masterclass qui a suivi à Série Series, la seconde saison de Bron/Broen serait actuellement en cours d’écriture (avec une nouvelle affaire), et le début du tournage est prévu pour octobre, tandis qu’un remake serait en projet entre la Grande-Bretagne et la France (bon, ça on le savait), ainsi qu’aux USA. A ce rythme, Bron/Broen va vite faire partie des séries scandinaves incontournables…

par ladyteruki

[Année] 2011, [Pays] Suède, [Various] Review - Pilote, Bron/Broen, Forbrydelsen, Kommissarie Winter, Naznaczony, The Bridge (US), The Killing