Beats me

Le post Comme au cinéma du jour ne va pas être tout-à-fait habituel. D’ordinaire, même quand j’ai été voir le film au cinéma (ce qui n’est déjà pas systématique), je me dépêche de cagouler le film en rentrant, déjà parce que j’aime bien m’en repasser des bouts quand j’écris mon post, ensuite parce que ça me permet d’en tirer un extrait à vous montrer, et c’est sans parler des captures évidemment. Là, euh… comment vous expliquer ? J’ai déjà eu du mal à trouver une salle qui le projetait. Voilà voilà. Et sur internet, c’est déjà la croix et la bannière de trouver autre chose que le trailer en VOSTF, voyez, ça donne bien le ton.
Qu’est-ce qu’on fait ? On en parle quand même ? …Ouais, allez. Pour le fun.

Par contre du coup je vais pas me priver de vous spoiler, parce qu’à ce stade on sera tous d’accord que ça n’a plus d’importance (d’autant que ce film a peu de chances de sortir un jour en DVD). Surtout vu la teneur de ce que j’ai à en dire.

C’est quoi le nom du film ? 30 Beats
C’est plutôt quel genre ? Moite
Qui on connaît là-dedans ? On ne va pas se mentir, j’avais décidé d’aller le voir parce que ça fait trois ans que ce film est dans la filmo de Lee Pacesur IMDb. Ah non mais j’en fais aucun mystère, hein. A ses côtés, on peut cependant remarquer Paz de la Huerta (Boardwalk Empire) et Justin Kirk (Weeds). A noter qu’on fait la connaissance également de Condola Rashad, fille de ; le cast est très international puisqu’on trouve en sus une actrice française (Vahina Giocante), une autre lithuanienne, Ingeborga Dapkunaite (qui est d’ailleurs apparue dans un Wallander britannique) et un acteur péruvien (Jason Day).
Ça date de quand ? 2009
En résumé, de quoi ça parle ? D’un été à New York.

En moins résumé, de quoi ça parle ? Il n’y a pas UNE histoire, mais un enchaînement d’anecdotes interconnectées, formant une immense chaîne humaine à travers New York.
Et ça finit comment ? En bouclant la boucle.

Pourquoi c’est bien ? Parce que les enchaînements de ce genre, globalement je suis bon public : partir d’un point A et arriver au point Z en passant par plein de maillons, je trouve ça sympa. Je suis de toute façon le genre de personne qui n’attend pas systématiquement qu’un film ou même une série aient un but, et je me satisfais très bien d’une sorte d’anthologie de petites historiettes sans conséquence ni mythologie. L’effet patchwork, en somme, n’est pas un défaut de fait à mes yeux. Et du coup je me suis plu à suivre cette camera qui suit un personnage jusqu’à ce qu’il en rencontre un autre puis décide de suivre celui-là. Dans une grande ville comme New York, ça fonctionne encore mieux parce que les possibilités de la ville sont infinies (rappelez-vous Six Degrees). Alors du coup, il faut juger le film par « rencontre », et pas sur son ensemble. Il y a ainsi des « rencontres » qui m’ont plu, et d’autres qui étaient franchement nulles, n’ayons pas peur des mots. Mais ça, c’est l’affaire du paragraphe suivant.
Pourquoi c’est pas bien ? Comme je le disais, certaines histoires sont dénuées de tout intérêt (je pense par exemple au dépucelage de la première femme à débarquer à l’écran). Mais ce n’est pas dramatique, en soi : l’effet de patchwork fait que ce n’est pas grave et que du moment que l’histoire suivante fait passer le goût, peu importe que celle-ci laisse une sensation amère. Non, le vrai problème de 30 Beats, c’est essentiellement… ses dialogues. Et c’est un vrai problème, parce qu’on a dépassé le stade de la fadeur pour arriver à l’impression très désagréable d’avoir des dialogues vraiment, vraiment mauvais. Genre écrits dans un anglais niveau sixième, pas plus d’une cinquantaine de mots de vocabulaire à tout péter, des phrases très courtes, sujet-verbe-complément, aucune musique, aucune poésie, limite des tweets, mais sans la richesse du procédé. Et ce n’est pas tout. Une partie des acteurs n’y croit pas un seul instant ; donc en plus d’être certains des pires dialogues que j’ai jamais entendus, ils sont aussi récités de la façon la plus monocorde possible. C’est particulièrement frappant au début du film (les interprètes variant, on a au moins l’avantage d’assister aux efforts de quelques uns d’entre eux). Ce n’est hélas toujours pas tout. Le soucis c’est qu’en plus, Alexis Lloyd a fait le choix de ne montrer aucune scène de sexe. Oui, dans un film sur les rencontres sexuelles ; c’est courageux. Sur le papier ce n’est pas un choix répréhensible, d’ailleurs, c’est même un parti-pris tout-à-fait explicable par le fait que le film parle avant tout de rencontres et de désir ; mais vu que les dialogues virent au cauchemar dans 90% du film, l’accumulation de ces défauts bien précis devient problématique. Autant dire qu’on a l’impression d’assister à un film porno à l’envers : que des dialogues à la con, aucune scène de cul. Hm, c’est embêtant !

Ah, les joies du cinéma ! Si j’étais une MST et que je voulais bosser dans le milieu du cinéma, voilà le genre de film dans lequel je voudrais percer.
La réplique qui tue : Etant donné ce que je vous ai dit des dialogues de 30 Beats, je crois qu’on a tous compris que c’était là une bataille perdue. Voire même : pas livrée.
La scène qui tue : Arrivé à, disons, je sais pas, la moitié du film environ ? L’une des protagonistes rend visite à son chiropracteur. Lequel est tellement habile de ses mains qu’il lui donne un orgasme rien qu’en lui massant les tempes, alors que dans sa rencontre précédente, elle était convaincue d’être d’une part, totalement frigide depuis son opération du coeur, et d’autre part, de mourir si jamais elle venait à ressentir un orgasme. Alors vous comprenez bien que quand son chiropracteur la fait hurler de plaisir (et il en est le premier gêné, le pauvre), elle n’a qu’une envie, lui bondir dessus. Chose qui n’entre pas vraiment sur la fiche de soins dudit chiropracteur. On a donc une longue scène de désir désespéré d’un côté, et de « merci Madame, mais non merci, rangez vos seins je vous prie » de l’autre, qui se caractérise par le seul moment du film où j’ai ri, le chiropracteur expliquant qu’il a moyennement envie d’être poursuivi pour s’être tapé une patiente, et ladite patiente, qui a de la suite dans les idées, décidant de rédiger séance tenante une décharge. C’était drôle parce que le praticien a en plus la bonne idée de sortir un truc du genre « vous ne contrôlez pas mon désir juste avec une décharge », et c’était bien de mettre en relief une vraie « rencontre » qui tourne mal, parce que jusque là, 30 Beats était un peu le drive-in du sexe, il suffisait de commander pour recevoir, à quelques détails près (eh oui faut être précis dans sa commande, c’est le seul inconvénient). Plus que de parler, comme l’avait fait la « rencontre » précédente, d’une histoire où il n’y pas de concrétisation pour une raison X ou Y (le fait que la jeune femme se pense frigide), on a une véritable exploration d’une partie de la signification du désir, celui qui devient frustration. Et c’est finalement quelque chose qu’on voit peu au cinéma, en particulier dans les films qui parlent autant de sexe comme celui-ci, où on a l’impression que tout le monde peut se taper absolument tout le monde comme il le souhaite, ce qui est illusoire et même pas intéressant dramatiquement. Vraiment c’était un passage qui donnait un vrai relief à la suite de « rencontres » de 30 Beats, un propos qui apportait quelque chose de neuf. Bon par contre ensuite le chiropracteur se la tape, donc la conclusion est vaine, mais la scène était sympa. C’est un pur hasard si cette « rencontre » met en scène Lee Pace d’ailleurs, car son interprétation rappelle énormemént Ned le Piemaker (en même temps chronologiquement ça se tient), et sa « rencontre » suivante sera moins bien. Donc, après en avoir discuté avec moi-même, ça vient vraiment de la scène, je peux l’affirmer.
Et comme j’ai pas d’extrait à ma disposition, bah voilà le trailer. Pardon, j’ai honte.

Une note ?
Mwahaha… Nan ça me fait un peu rire, pardon, mais à ce stade normalement vous comprenez pourquoi je pense. Au pire, ça va devenir plus clair avec le bilan.
Bilan : A la base, j’allais voir ce film sans trop y croire, admettons-le. Il est de notorité publique que les romances, déjà, m’indiffèrent …dans le meilleur des cas. Donc bon. Je savais que mon but dés le départ était d’ajouter ce film à ma petite étude sur Lee Pace, puisque comme vous le savez il est le seul acteur dont je décortique chaque apparition parce que quelque chose dans son jeu me fascine. De la même façon que j’ai regardé des horreurs comme Marmaduke ou When in Rome sans y croire, je suis allée voir 30 Beats sans a priori très positif, il faut le dire. Mais je veux une vision d’ensemble, alors tant pis.
Je crois pourtant qu’en dépit de ses défauts, 30 Beats aurait pu être un bon film ; mais dans d’autres conditions. Avec de vrais dialogues, pour commencer (ça changerait tout, en fait). Avec un cast qui ait un peu foi dans ce qu’il fait également, la motivation de certains personnages étant visiblement invisible autant aux spectateurs qu’aux interprètes, c’est net. Et je vous dis ça sans la moindre attaque ad hominem, vous savez que c’est pas mon genre de rappeler que Paz de la Huerta joue en permanence comme si elle était droguée au dernier degré (ou qu’elle fournissait une mauvaise imitation de Marilyn Monroe… ou les deux, en fait). Oh que non, je suis au-dessus de ça !
Pourtant au fond, le film soulève des thèmes intéressants, dans son domaine ; je ne sais pas s’il les doit tous à La Ronde, la pièce dont il est inspiré et que je ne connais pas, mais force est de constater que les thèmes soulevés ont du potentiel. Mais ils n’ont bien que ça. Par exemple, l’un des personnages fait appel à une dominatrix hors de prix (ce qui est d’autant plus gênant qu’il travaille pour un politicien), et est désemparé lorsqu’elle lui apprend qu’elle a décidé de tout arrêter pour ouvrir une galerie d’art ; la réaction du client était fascinante et j’aurais aimé qu’on y passe plus de temps. Par le jeu de la chaîne de « rencontres », on suit ensuite cette dominatrix dans un rôle de prostituée plus classique alors qu’elle a pour mission de déniaiser un jeune homme, fils de l’un de ses clients réguliers, et l’échange est savoureux, puisque dans leur cas on entend leurs pensées (ça n’arrive pas systématiquement, et heureusement parce qu’il y a quelques fois où ça se produit et où les dialogues rendent l’effet risible). Or le jeune homme ne sait pas du tout qu’il s’agit d’une relation tarifée et tente maladroitement de charmer une femme dont il ignore qu’elle lui tombera de toute façon dans les bras. C’était une scène qui, avec de meilleurs dialogues, aurait été proprement hilarante et douce-amère à la fois. Un homme qui a couché avec une jeune actrice découvre que celle-ci, quand elle lui a foutu un vent la veille alors qu’il voulait la revoir, a couché avec une femme, et l’interroge de façon obsessionnelle sur son orientation sexuelle ; la crise de jalousie (alors que lui-même n’est, on le comprend bien, qu’un plan cul qui s’accroche) aurait pu être intéressante. Une femme contacte l’un de ses plans cul mais finit par lui faire une scène parce qu’il ne respecte pas les règles du jeu du plan cul, et ils finissent par énoncer ensemble les règles qui permettent à un plan cul de fonctionner ; ce sont les règles qu’on entend dans le trailer, même si dans le film elles sont toutes dites par cette femme. Ce système de règles, souvent implicite, méritait d’être exploré, peut-être même de s’étendre à une autre « rencontre » (en fait le film manque d’auto-références, sans doute, car à l’exception d’une remarque sur les cicatrices, on n’obtiendra aucun effort en la matière). Une « rencontre » plus classique, entre un client d’hôtel et une standardiste, où la séduction se produit uniquement par téléphone (et où on comprend qu’en fait la première « rencontre » téléphonique a déjà eu lieu le soir précédent), méritait également d’être étirée, au lieu de se conclure de façon ridicule (mais j’y reviendrai, au ridicule). Bref il y a des choses qui méritaient d’être dites, puis élaborées. Peut-être faire un film de 2h et non 1h30, qu’est-ce que j’en sais moi ? Mais en tous cas il y avait clairement du potentiel, simplement le film dont je vous parle n’est pas tout-à-fait 30 Beats, car 30 Beats n’a pas su tirer partie de grand’chose.
Je dirais aussi que la conclusion du film est atteinte de ce mal du « ç’aurait pu ». Lorsque le jeune homme mentionné ci-dessus perd son pucelage avec une prostituée payée secrètement par son père (d’ailleurs, ironie : il ne se souvient pas se l’être tapée : il s’est cogné la tête dans le feu de l’action) vient se confesser à sa meilleure amie… qui n’est autre que l’ex-pucelle du début du film, on nous fait soudain glisser vers quelque chose d’étrangement cohérent, et bien que j’aime l’effet de patchwork, j’ai apprécié ce revirement (même si on le voyait venir avant qu’il ne soit explicité). Soudain, on comprend que cette suite de « rencontres » avait une sorte de but cosmique, rapprocher ces deux jeunes gens qui réalisent pour la première fois que, n’étant plus puceaux, ils peuvent coucher ensemble (euh, oui, bon, c’est une logique qui en vaut une autre), et qui finissent le film en étant ensemble, main dans la main, sur un banc, sous-entendant par là que leur « rencontre » à eux va durer. Et l’idée est bonne, dans le fond, même si un peu niaise (nan mais moi je trouve tout niais alors bon, ne vous fiez pas à mon avis), parce que cela dépeint quelque chose qui finalement on n’avait pas tellement exploré : l’idée de l’après. Tout le monde avait vécu comme si toute « rencontre » se devait d’être passagère, et là ça apporte une dimension complémentaire inattendue. Maheureusement la scène est très bavarde et le côté « ah bah j’ai réfléchi on va coucher ensemble » est grotesquement amené…

Ma dernière critique, pourtant, s’adresse moins à 30 Beats qu’à tous les films de son genre : cette impression d’être totalement en décalage avec ce qu’est vraiment le sexe et la rencontre amoureuse de nos jours. Deux de ses personnages sont puceaux à 18 ans, par exemple. A Manhattan ? J’ai peine à le croire ! A côté de ça la « rencontre » entre le chercheur et la médium est totalement surréaliste : le type y va pour se faire tirer les cartes et finit par… ne me laissez pas finir cette phrase, le jeu de mots serait sordide. Mais en plein milieu de la séance de cartes, tout d’un coup la médium lui propose de faire un truc complètement nouveau qui va révolutionner son âme, et dans le plan suivant, il est à poil dans une baignoire à s’enduire d’onguents de provenance suspecte. QUI FAIT CA ? Je m’attendais à ce que la nana lui mette la honte de sa vie pour s’être désapé aussi facilement et avoir accordé toute sa confiance à une médium, alors que deux secondes plus tôt il insinuait fortement que le tarot c’était de la foutaise, mais la scène n’est jamais venue. Dans une autre « rencontre », un jeune homme qui est tombé amoureux (dixit) d’une belle inconnue à laquelle il n’a jamais parlé décide de la suivre jusque chez elle, et se fait repérer au passage (en même temps il ne fait pas ça très discrètement), puis il va lui acheter des fleurs et un citron (longue histoire, je vous épargne les détails), et revient tout cool pour venir toquer à sa porte. Et la fille ouvre la porte. QUI FAIT CA !? A MANHATTAN !? Elle lui ouvre, le fait monter chez elle, et lui demande s’il est un stalker. MEUF, POURQUOI T’AS OUVERT SI TU TE POSES LA QUESTION ?! …Je vais vous dire moi pourquoi : parce que ce ne sont que des prétextes. Comme Sex & the City (dont la parenté est lointaine et pourtant étrangement palpable, peut-être à cause du thème du sexe, peut-être parce que la ville joue un grand rôle dans les deux), l’idée est de trouver le moyen de mettre un homme et une femme (minimum) dans une situation où on va ensuite les obliger à se mettre face à leurs tourments. On ne savait pas comment en parler alors, bon, on trouve un moyen. Et c’est ridicule. Personne ne fait ça. Qui fait ça ? Vous, vous faites ça ? Moi je connais personne qui fait ça ! Et parfois c’est tellement déconnecté de la réalité qu’on ne peut pas ne pas marquer l’arrêt et se dire que franchement, c’est n’importe quoi. Le prérequis c’est quand même qu’on s’identifie aux tourments abordés pendant la « rencontre », or si on ne croit pas un instant aux circonstances dans lesquelles elle se produit, eh bien tout le principe est faussé.
Ce défaut n’est pas propre à 30 Beats, pas du tout, mais je ne crois pas avoir déjà eu l’occasion de l’exprimer dans ces colonnes, alors voilà.

Reste quand même que 30 Beats n’est pas un film exceptionnel. La vérité, il faut le dire, c’est que ce n’est même pas un bon film. Encore fallait-il le voir pour le savoir, au moins c’est fait.

par ladyteruki

Boardwalk Empire, Sex and the City, Six Degrees, Wallander (UK), Weeds